Portrait picture of Charlotte Seither

Charlotte Seither

Biography

Charlotte Seither was born in Landau/Palatinate in 1965 and studied composition, piano, German studies and musicology in Hanover and Berlin. In 1998 she received her doctorate in philosophy. She has received numerous prizes and awards, including first prize in the international composition competition “Prague Spring” (1995), the sponsorship prize of the Ernst von Siemens Music Foundation (2003), first prize in the international composition competition “Premi International Ciutat de Palma” (2004 ), the Praetorius Music Prize of the State of Lower Saxony in 2010, the Palatinate Music Prize in 2012 and the German Music Author Prize in the category of contemporary choral music in 2014. at the Cité des Arts Paris (1999), at the Palazzo Barbarigo Venice (1993), at the Villa Aurora Los Angeles (2000) and in 2009 at the Villa Massimo Rome. In 2013 she received a scholarship from the Villa Concordia Bamberg. After a guest professorship at the Bremen University of the Arts (2002), she continued to work there as a lecturer in contemporary music, followed by other teaching assignments and professorships, including the professorship for composition at the Munich University of Music and Theater in 2021. Her works are performed at numerous festivals, e.g. with BBC Symphony Orchestra London, Czech Radio Symphony Orchestra Prague, ASKO Kamerkoor, IFWM Festival Seoul, GRAME Festival Lyon, Nuova Consonanza Rome, LACMA Los Angeles and GAUDEAMUS Amsterdam. She is a member of the GEMA Supervisory Board, GEMA Foundation Advisory Board, Bogliasco Foundation Fellow Advisory Council / Italy, Board of Directors of the German Composers Association (DKV), she has been Chairwoman of the Music Advisory Board of the Guardini Foundation Berlin since 2021 and a member of the INMM Darmstadt Board of Directors. She was a jury member most recently: Paul Abraham Composition Prize for contemporary music theater, Music Prize Saxony-Anhalt 2022, Concorso Internazionale di Composizione per Orchestra “2 Agosto” di Bologna 2022, New Start Culture I – support program of the German Music Council, New Start Culture II – support program of the German Music Council, New Culture III – support program of the German Music Council, German Music Competition for Composition, support program for repertoire education of the State Music Council of North Rhine-Westphalia, EZM support for orchestral music of the German Music Council.

In 2021, the world premieres of “fragend licht” (2021) for 8-part chamber choir and two cellos, anniversary concert for Sophie Scholl’s 100th birthday, Ensemble Vocantare Berlin, conductor: Tobias Walenciak, and of “Ferne Begegnung. Trois Adieux für Ludwig from B.” (2018) for chamber orchestra, German Orchestra Competition Bonn 2020/21, prize-winning orchestra of the competition (corona-related catch-up competition online). In 2022, among other things, “Sisters” (2022) for violin, violoncello and piano, a work commissioned by Rundfunk Berlin Brandenburg for the Deutsches Symphonie Orchester, was premiered and in the 2023/24 season of the Musiktheater im Revier Gelsenkirchen the premiere of the stage work “Fidelio Schweigt. Dialog- opera” will take place.

  • 1965Born in Landau (Rhineland-Palatinate, Germany) on 31 August
    1985-1994Studied composition (with Frank-Michael Beyer, Friedrich Goldmann and Aribert Reimann), piano, musicology and German language and literature in Hanover and Berlin
    1988-1991Scholarship awarded by the Studienstiftung des deutschen Volkes (German National Academic Foundation)
    1989Award from the Minister of Culture of Lower Saxony for outstanding achievements at the Hochschule für Musik und Theater Hanover
    1990Musica Viva scholarship from the city of Pforzheim, attended master class with Isang Yun
    1992Young talent scholarship from the Ministry of Science and Culture, Lower Saxony
    1993Artist’s scholarship for three months at the Deutsches Studienzentrum in Venice (Palazzo Barbarigo della Terrazza)
    1994First prize in the Göttingen Symphony Orchestra Composition Competition for Hors d’automne
    1995First prize in the Prague Spring International Composition Competition for objet diaphane, Artist’s scholarship for nine months at the Schloss Solitude Academy in Stuttgart, Composition scholarship from the Wilfried Steinbrenner Foundation in Berlin
    1995/96Artist’s scholarship for nine months at the Schreyahn artists’ retreat in Lower Saxony
    1998Awarded Doctor of Philosophy following studies with Rudolf Stephan
    1999Artist’s scholarship from Cité Internationale des Arts (Paris), six month stay
    Invitation from the Goethe Institute Lisbon, portrait concert, guest lecture at the Universidad Católica
    1999-2008Lectureship in new music / experimental performance at Otto von Guericke University, Magdeburg
    2000Franz Liszt composition scholarship from the Weimar City of Culture, four month stay
    Artist’s scholarship for three months at the Villa Aurora, Los Angeles
    2000-2006Lectureship in musicology at the Freie Universität Berlin
    2001Portrait CD issued by Wergo in Deutscher Musikrat’s “Contemporary Music Edition” series
    2002Visiting professor of composition at the University of the Arts Bremen (interim professor deputising for Younghi Pagh-Paan for a semester), Composition prize from the Ernst von Siemens Music Foundation, Munich
    2003-2010Lectureship in the history and aesthetics of new music at the University of the Arts Bremen
    2003Artist’s scholarship at Schloss Weikersheim, six month stay
    20041st prize in the International Composition Competition Premi Internacional de Composicio Ciutat de Palma (Paires d’alternances), Composition Prize from the Berliner Cappella choir, 2004 (Hora)
    2005Composer’s scholarship for electronic music at the Academy of Arts in Berlin, Special prize CLASH! / Musik der Jahrhunderte Stuttgart, chosen for the ISCM World New Music Festival Stuttgart 2006
    Jury member at the Villa Aurora Los Angeles / Berlin
    2006Invitation from the Goethe Institute Tashkent, Uzbekistan in collaboration with the Ensemble Omnibus Tashkent, lectures/masterclass at the State Conservatory Tashkent
    Composer’s scholarship KunstRaum Sylt, one month stay
    2007Zonta Women’s Composer Prize, Composer’s scholarship KunstRaum Sylt, one month stay
    Jury member for the composition competition of Klangwerktage Hamburg, and since 2007 of the composition competition run by the Berliner Cappella
    2008Invitation from the Goethe Institute Santiago de Chile / Encuentro Internacional de Compositores Santiago, lectures/masterclass at the Universidad Católica
    Composer in Residence at the University of Witten-Herdecke
    Return Fellow at the Schloss Solitude Academy in Stuttgart, one month stay
    2009Scholarship awarded by the German Minister of Culture for a one-year stay at the German Academy Rome, Villa Massimo
    Composer of the Month (for September) at the Pytheas Music Center for Contemporary Music USA
    Jury member at the Deutscher Musikwettbewerb / Deutscher Musikrat, the international composition competition Ensemblia Mönchengladbach and the composition competition of the Music Teachers Association Bremen
    2010Praetorius Musikpreis of the State of Lower Saxony 2010 for composition
    Nomination for the Deutscher Musikautorenpreis 2010
    Jury member at the Deutscher Musikwettbewerb / Deutscher Musikrat
    2013Bavarian State scholarship from the Internationales Künstlerhaus Villa Concordia in Bamberg.
    2014Deutscher Musikautorenpreis 2014, Category Contemporary Choir Music
    2016member of the GEMA Supervisory Board, Bogliasco Foundation Fellow Advisory Council / Italy, Board of the GEMA Foundation, Board of the German Composers Society (Deutscher Komponistenverband).
    2021 Ordinary member of the European Academy of Sciences and Arts Salzburg (EASA)
    Performances at many international festivals:
    Generations Festival Warsaw, Gaudeamus Amsterdam, GAIDA Festival Lithuania, Grame Festival Lyon, Nuova Consonanza Rome, IFWM Seoul, Schleswig Holstein Music Festival, Lacma Los Angeles, 5th International Youth Music Forum Kiev, Arsenale Musica Pisa, Muzica contemporanea Bucharest, Prague Spring Festival, Poznań Musical Spring, ISCM World Music Festival Stuttgart, Viitasari Finland, Voix Nouvelles Royaumont and at the Goethe Institute in Tashkent, Santiago de Chile, Buenos Aires, Salvador Bahia, Montevideo, Sao Paulo, Caracas, Lisbon, etc.
    Further performances by the BBC Symphony Orchestra, Berlin Philharmonic, Czech Radio Symphony Orchestra Prague, BBC Singers, ASKO Kamerkoor, Ensemble Modern, Neue Vocalsolisten Stuttgart, VocaalLab Amsterdam, Accroche Note Strasbourg, Musikfabrik NRW, L’Arsenale Treviso, Dumas Amsterdam etc.
    Portrait programmes on Deutschlandfunk, Bayerischer Rundfunk, Mitteldeutscher Rundfunk, Saarländischer Rundfunk and RBB Berlin as well as numerous broadcasts in Germany and abroad.
  • “It’s a kind of hubris that fascinates me, this buzzing that comes from unequal things, where the barely perceivable breaks down further and further and branches out into the interior. Viewed in this light, I need less and less material to obtain a more and more sophisticated language. The more I subdivide the material, the more it coalesces.”
    Charlotte Seither, 1998

    „Her music has a fragile sensitivity. Reducing her compositional means to the utmost minimum, she tries to make silence audible and the vibrations in the interior of sounds and structures palpable to the senses … The quintessence of her music lies precisely in the way it eavesdrops on vibrations beyond the perceptible and intelligible. That is the source of its strength and originality.“
    Aribert Reimann, laudatory address on awarding Charlotte Seither the Wilfried Steinbrenner Scholarship, Berlin, 1995

  • Books

    Charlotte Seither: Dissoziation als Prozess. Sincronie for string quartet von Luciano Berio
    Kassel: Bärenreiter 2000

    Charlotte Seither (Hrg.): Tacet. Non tacet. Festschrift für Peter Becker zum 70. Geburtstag
    Saarbrücken 2004

     

    Essays

    „…daß nichts an sich jemals vollendet ist“. Über Musik und Stille. In: Musik und Kirche 5/1998, 307ff.

    „Oper, deine Lust …“. In: Die Deutsche Bühne 12/1999, 28f.

    „… häuten, furchen, den Nerv bloßlegen. Der Komponist Wolfgang Rihm“. In: Programmheft zum Konzert der Hannoverschen Gesellschaft für Neue Musik vom 16.2.2000

    „Musik – eine klingende Predigt?“ Komponisten beantworten zwei Fragen. Statement. In: Musik und Kirche 6/2000, 394

    Aribert Reimann: Requiem. In: Oratorienführer, Metzler/Bären-reiter (2000), ISBN 978-3-7618-2012-4, 558f.

    … l’unité dans la diversite. Das Pastiche bei Luciano Berio. In: Programmheft der Salzburger Festspiele zur Produktion von Turandot von Puccini in der Vervollständigung durch Luciano Berio, August 2002, 73-77

    Glückes genug (?). Man kann den Krug, doch nicht den Brunnen tauschen. Zur frühen Lust am Klavier. In: Anfänge. Erinnerungen zeitgenössischer Komponistinnen und Komponisten an ihren frühen Instrumentalunterricht, hrsg. v. Marion Saxer, Hofheim: Wolke 2003, 166-169

    … erst die Leere zwischen den Speichen macht das Rad brauchbar. Anmerkungen zu John Cage oder Vom freien Fall. In: Cage und die Zukunft der Künste, Bericht zum Symposium vom 10.-11.2.2002 in Bremen (= Einwürfe. Schriftenreihe der Hochschule für Künste Bremen), hrsg. v. Peter Rautmann und Nicolas Scholz, Bremen 2003, 62-69

    Tacet. Non Tacet. John Cage. 4’33”. In: Charlotte Seither (Hrsg.): Tacet. Non tacet. Festschrift für Peter Becker zum 70. Geburtstag, Saarbrücken 2004, 58-63

    Bach. In: Johann Sebastian Bach und die Gegenwart, Beiträge zur Bach-Rezeption 1945-2005, hrsg. v. Michael Heinemann und Hans-Joachim Hinrichsen, Köln: Dohr 2006, s.p.

    Aufspalten und hineinschauen. Zur Konstruktivität des Zerlegens im kompositorischen Prozess. In: Musik – Technik – Philosophie. Fragen und Positionen. Hrsg. v. Christoph Lütge und Torsten Levi Meyer, Freiburg i.Br./München, Karl Alber 2005, 168-183

    Das Requiem bei Aribert Reimann. Anmerkungen zu Wolkenloses Christfest und Requiem. In: MusikKonzepte, Heft Aribert Reimann, hrsg. v. Ulrich Tadday, München 2008, 24-42

    Zum operativen Denken im Arbeitsprozess mit Elektronischer Musik. In: KunstMusik. Schriften zur Musik als Kunst, Heft 11, Herbst 2008, 36-40

    Über das Hören. In: Um klarer zu sehen. Festschrift für Horst Ruprecht zum 80. Geburtstag. Hrsg. v. Peter Becker, Hannover 2003, 71-76

  • Encyclopedia entries

    Christa Brüstle: Charlotte Seither. In: Die Musik in Geschichte und Gegenwart. Zweite, neu bearbeitete Ausgabe, Personenteil Band 15, Kassel 2006, Spalten 542-543

    Peter Becker: Charlotte Seither. In: Komponisten der Gegenwart, Edition Text & Kritik, München 1992ff, 35. Nachlieferung 11/2007

    Christa Brüstle: Charlotte Seither. In: Lexikon Musik und Gender, hrsg. v. Annette Kreutziger-Herr und Melanie Unseld. Bärenreiter/Metzler, Kassel 2010, 466f

     


    Essays

    Brigitta Weber: Im Blickpunkt: Charlotte Seither. In: Noten und Notizen. Zeitschrift der Hannoverschen Gesellschaft für Neue Musik, Hannover 1994, 15f.

    Günter Görtz: Charlotte Seither. In: Neues Deutschland, 8. August 1995

    Michael Schäfer: Mit optimistischem Blick in die Zukunft. Charlotte Seither. In: Göttinger Tageblatt, 27.4.1995

    Jürgen Otten: Takt für Takt nach vorn. Die Komponistin Charlotte Seither. In: Berliner Zeitung, 24.8.1995

    Roswitha Sperber (Hrsg): Komponistinnen in Deutschland. Hrsg von Inter Nationes, in Zusammenarbeit mit dem Kulturinstitut Komponistinnen, Bonn 1996, 75

    Christian Esch: Porträt Charlotte Seither. In: Takte 1/1996, Bärenreiter, Kassel, 9f.

    Karl Georg Berg: Die Einheit von Augenblick und Prozeß. Ein Porträt der Komponistin Charlotte Seither. In: Vivavoce Nr. 41/97, Frau und Musik, Internationaler Arbeitskreis e.V., Kassel 1997, 18f.

    Michael Lohse: „Immer wieder das Verbotene tun.“ Ein Gespräch mit der Komponistin Charlotte Seither. In: pressTo 1997, Heft 19 (Juni), 14f.

    Sointu Scharenberg: „… es gibt kein Fangnetz.“ Komponistengespräch Charlotte Seither mit Hans Bäßler. In: Werte-Wandel. Musikunterricht in neuer Orientierung. Kongressbericht zur 21. Bundesschulmusikwoche Rostock. Hrsg von Dieter Zimmerschied, Mainz 1997, 104ff.

    Reinhard Schulz: Der aufgesplißte Klang. Klangspuren-Konzert der Komponistin Charlotte Seither. In: NMZ 5/1998, 31

    Frank Kämpfer: uniformiert androgyn. charlotte seithers »anderes/selbst« in der bundeskunsthalle Bonn. In: NZ 4/2000, 69

    Juan Maria Solare: Charlotte Seither, Dissoziation als Prozeß. Berio come Maestro. In: Doce notas, Heft 23, Oktober 2000

    Adelheid Krause-Pichler: Musik als wahrnehmbare Stille. Charlotte Seither im Siemens-Forum. In: NMZ 4/2001, Berliner Seiten

    Michael Töpel: Das Orchester als Hochofen. Charlotte Seither über große und kleine Besetzungen anlässlich der Verleihung des 6. Premi Internacional de Composició „Ciutat de Palma“ an die Komponistin. In: Takte 2/2004, Bärenreiter, Kassel 6f

    Christiane Franke: Atmen in Klängen. Charlotte Seither im Portrait. In: Neue Chorzeit, März 2008, 12f

    Marie Luise Maintz: Schatten und Wahrheit. Charlotte Seithers neues Orchesterstück [Essay on Shadow and Truth] für London und Krefeld. In: Takte 1/2008, Bärenreiter, Kassel, 18

    Daniela Philippi: Kontrast und Wiederkehr. Himmelsspalt von Charlotte Seither. Neue Orgelmusik zu Beginn des 21. Jahrhunderts. In: Musik und Kirche 4/2009, 245-246

  • Portrait-CD

    Champlève · Sieben Verlautbarungen · Kammersinfonie „objet diaphane“ · Waters, earth and air I · Klang und Schwebung · Waters, earth and air II · Alleanza d’archi · Peser ses mots

    Diverse Solisten/Ensembles. Auf: Edition Zeitgenössische Musik. Hrsg Deutscher Musikrat. 2001. WERGO 65482

    Weitere Werke

    Coq-à-l’âne
    Ensemble L’art pour l’art, Hamburg. Auf: Musik um uns.
    CD zum Schulbuch-Ergänzungsheft Komponistinnen.
    Hrsg von Vera Funk, Metzler-Verlag, Stuttgart

    Dir, mir zu (2001)
    für Mezzosopran und Klavier. Liat Himmelheber, Mezzosopran; Moritz Eggert, Klavier. Auf: Neue Dichter lieben, A-Devantgarde Festival 2001, amphion records, LC 11117

    Echoes, edges
    Stanislav Unland-Boianov, Klavier. Auf: CD Bremer Klavierwettbewerb 2001, Dokumentation, hrsg. v. Landesmusikrat Bremen/Radio Bremen

    Einlass und Wiederkehr (Ausschnitt)
    Isabelle Vilmar (Sopran), Stefan Paul (Klavier). Auf: CD-Dokumentation, Universität der Künste, Europäisches Liedforum Berlin 2006

    Flow
    Ensemble Ear Unit Los Angeles. Auf: WERGO / Artist, Villa Aurora. Berlin meets Los Angeles, LC 13459

    Herzfalter
    Marcus Ullmann (Tenor) und Michael Wendeberg (Klavier)
    Auf: CD Lied:Strahl. Der Deutsche Pavillon/EXPO 2000 Hannover. LC 00581

    Herzform, Krater
    Solorecital Margit Kern, Akkordeon. Auf: „Heart“, Edition Zeitklang, LC 00581

    Kammersinfonie „objet diaphane“ (Ausschnitt)
    – Prager Kammerorchester (Live-Mitschnitt der Generalprobe vom 29. Mai 1995 im Rudolfinum Prag). Auf: Komponistinnen in Deutschland, CD zur Broschüre. Hrsg von Inter Nationes, IN 01.96
    – Berliner Philharmoniker, Leitung Gernot Schulz. Auf: CrossCut Edition, 20 Jahre „Edition Zeitgenössische Musik“ des Deutschen Musikrats, WERGO 65992

    Klang und Schwebung
    Sven Thomas Kiebler (Klavier). SurPlus live auf Solitude.
    Edition Solitude/Animato, LG 5187

    Monad’s face
    – Ensemble Accroche Note Strasbourg. Auf: Dresdner Tage der zeitgenössischen Musik 1997/1998. Hrsg vom Dresdner Zentrum für Zeitgenössische Musik/MDR, Sächsische Tonträger, LC 09930
    – Ensemble Accroche Note Strasbourg. Auf: CD Deutscher Musikrat, „Musik in Deutschland“, Volume „Vokale Kammermusik/Solo und Ensemble 1970-2000“, LC 00316

    Scusi
    Ulrike Volkhardt (Tenorblockflöte), Susanne Achilles (Klavier).
    Auf: CD „November Music 2008“, Festival der Folkwang Universität Essen, ICEM

    Sieben Verlautbarungen (Nr. 1-5)
    Gabriel Urrutia (Bariton), Stefan Paul (Klavier). Auf: CD Universität der Künste 1. Liedforum Berlin 2005, Dokumentation

Performances

composer_first_namecomposer_last_nametitledateorchestraconductorlocationspecial
ThomasAdèsKlavierkonzert24.06.2026Kirill Gerstein (Klavier), Tonhalle OrchesterThomas AdèsZürich (Tonhalle)
Wolfgang AmadeusMozartIdomeneo 26.06.2026Chelsea Opera GroupPaul WingfieldLondon (Cadogan Hall)konzertant
FrankMartin Messe für zwei vierstimmige Chöre a cappella26.06.2026Rias KammerchorPeter DijkstraBerlin (Philharmonie)
Peter I.TschaikowskyEugen Onegin26.06.2026Lidiya Yankovskaya, Regie: Max Webster Hampshire (The Grange Festival) Premiere
Wolfgang AmadeusMozartDie Entführung aus dem Serail 27.06.2026Thomas Guggeis, Regie: Andrea MosesBerlin (Staatsoper Unter den Linden)Premiere
HectorBerliozMesse solennelle02.07.2026Orchestre National de FranceDinis SousaParis (Maison de la Radio)
Wolfgang AmadeusMozartDie Zauberflöte 02.07.2026Leonardo Garcia Alarcon, Regie: Clément CogitoreAix-en-Provence (Festival)Premiere
AntonBruckner8. Symphonie 04.07.2026Bruckner Orchester LinzPhilippe JordanSt. Florian (Basilika)
Georg FriedrichHändelAriodante04.07.2026Les Talens LyriquesChristophe RoussetBeaune (Festival Baroque, Hotel-Dieu)
Wolfgang AmadeusMozartIdomeneo 04.07.2026Felix Pätzold, Regie: Immo KaramanKielPremiere
GeorgeBenjaminThree Consorts 05.07.2026Deutsches Symphonie-Orchester BerlinKent NaganoKlütz (Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, Schloss Bothmer)weitere Termine
JosephHaydnDie Sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuz05.07.2026Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-PfalzMichael FrancisSpeyer (Gedächtniskirche)
GiselherKlebeMignon07.07.2026Detmolder KammerorchesterStanley DoddsDetmold (Hochschule für Musik)
CamilleSaint-SaënsSamson et Dalila09.07.2026Slovenian PhilharmonicCharles DutoitCankarjev (Gallus Hall)
AntonBruckner7. Symphonie 12.07.2026Staatsorchester StuttgartLothar ZagrosekStuttgart (Liederhalle)
PhilippMaintzchoralvorspiel XXXVII (so nimm denn meine hände) für orgel solo15.07.2026Martin Kückes (Orgel)Templin (Maria-Magdalenen-Kirche)
HectorBerliozHarold en Italie16.07.2026Schleswig-Holstein Festival OrchestraAndrew ManzeElmshorn (Stiftung Schleswig-Holstein Musik Festival)weitere Termine
Wolfgang AmadeusMozartLa clemenza di Tito19.07.2026Adrian Kelly, Regie: Corina WürschBuxton (International Festival, Opera House)Premiere
PhilippMaintzjag die hunde zurück!20.07.2026Accademia Musicale ChigianaLorenzo DonatiSiena (Chiesa della Ss. Annunziata)
Antonín DvorákRusalka23.07.2026Petr Popelka, Regie: Martin Kusej München (Münchner Opernfestspiele)
Georges BizetCarmen, Fassung 187425.07.2026Fabio Luisi, Regie: Denis KriefMartina Franca (Festival della Valle d’Itria)Szenische Erstaufführung
PhilippMaintzchoralvorspiel XXXVII (so nimm denn meine hände) für orgel solo25.07.2026Martin Kückes (Orgel)Berlin-Spandau (Orgelsommer, St. Nikolai)
VáclavTrojanMärchen26.07.2026Heilbronner Sinfonie Orchester Alois SeidlmeierHeilbronn (Deutschhof)
GeorgesBizetCarmen26.07.2026Teodor Currentzis, Regie: Gabriela Carrizo (Peeping Tom)Salzburg (Salzburger Festspiele)Premiere
JulesMassenetWerther29.07.2026Orchestre Symphonique de la MonnaieAlain AltinogluSalzburg (Salzburger Festspiele)
DieterAmmannViola Concerto „No templates“31.07.2026Studierende der OrchesterakademieLü JiaLugano (Palazzo dei Congressi)
Wolfgang AmadeusMozartDie Entführung aus dem Serail31.07.2026Evan Rogister, Regie: David McVicarGlyndebourne (Opera Festival)Premiere
L'ubicaCekovskaMaison de la musique en sept périodes01.08.2026Japan Century Symphony OrchestraAndreas OttensamerOsaka
Wolfgang AmadeusMozartLucio Silla 02.08.2026Mozarteum OrchesterAdam FischerSalzburg (Salzburger Festspiele)
Christoph WillibaldGluckLe Cinesi06.08.2026Collegium 1704Václav LuksCesky Krumlov
JosephHaydnDie Sieben letzten Worte unseres Erlösers am Kreuz06.08.2026Le Concert d’AstréeEmmanuelle HaimSalzburg (Salzburger Festspiele)
Wolfgang AmadeusMozartCosì fan tutte06.08.2026Joana Mallwitz, Regie: Christof LoySalzburg (Salzburger Festspiele)Premiere
PhilippMaintzchoralvorspiel XXXII (wer nur den lieben gott läßt walten) für orgel solo06.08.2026Angela Metzger (Orgel)München (St. Markus)
Andreas N.TarkmannWesendonck-Lieder 06.08.2026Catherine Foster (Sopran), Mitglieder des Orchesters der Bayreuther FestspieleBayreuth (Festspiele)auch 11.8.
Andreas N.TarkmannKönig Karotte09.08.2026Mattias Straub (Erzähler), Orchester der Sommeroperette HeldrittManuel Grund Bad Rodach (Waldbühne Heldritt)
AntonioSalieriCublai, gran Kan de’ Tartari10.08.2026Orchestra Haydn di Bolzano e TrentoStefano FerrarioLa Villa (Badia)weitere Termine
HectorBerliozGrande messe des morts15.08.2026London Symphony Chorus and OrchestraAntonio PappanoLondon (Proms, Royal Albert Hall)
Wolfgang AmadeusMozartDon Giovanni16.08.2026Scottish Chamber Chorus and OrchestraMaxim EmelyanychevEdinburgh (International Festival)konzertant
HectorBerliozGrande messe des morts19.08.2026Orquesta Sinfónica de BilbaoErick NielsenSan Sebastian (Musikfestivals Quincena, Auditorio Kursaal)
Wolfgang AmadeusMozartLa finta giardiniera20.08.2026Massimiliano Caldi, Regie: Maria SartovaDanzigPremiere
Bernd AloisZimmermannMusique pour les soupers du Roi Ubu20.08.2026Orchestre des Jardins MusicauxValentin ReymondCernier
BeatFurrerCanti della tenebra, In mia vita da vuolp, Presto für Flöte und Klavier, Melodie für Flöte solo, Studie für Klavier 26.08.2026Elina Viluma-Helling (Sopran), Cornelia Sonnleithner (Alt), Maria Iazia (Klavier) Iva Kovac (Flöte), Gerald Preinfalk (Saxophon)St. Gallen (Burg Gallenstein)
JosephHaydnOrlando Paladino28.08.2026Orfeo OrchestraGyörgy VashegyiFertöd (Haydneum Concerts at Esterházy Palace)
GustavHolstThe Planets03.09.2026Robert Schumann PhilharmonieBenjamin ReinersChemnitz
AntonBruckner4. Sinfonie08.09.2026Staatskapelle BerlinChristian ThielemannBerlin (Philharmonie)
JulesMassenetWerther11.09.2026Marie Jacquot, Regie: Tatjana GürbacaKopenhagenPremiere
Andreas N.TarkmannDie verlorene Melodie 12.09.2026Staatskapelle WeimarWeimar (Theaterfest)
Wolfgang AmadeusMozartCosì fan tutte12.09.2026Sebastiano Rolli, Regie: Martina GredlerMagdeburg Premiere
RégisCampoLumen13.09.2026Stuttgarter PhilharmonikerRémy BallotBesancon (Festival de Musique)
ArnoldBaxOctet14.09.2026Ensemble KontrapunkteGottfried RablWien (Musikverein)
DieterAmmannBoost16.09.2026Tonhalle-OrchesterPaavo JärviZürich (Tonhalle)
AntonBruckner3. Symphonie 17.09.2026Essener PhilharmonikerBertrand de BillyEssen (Alfried Krupp Saal)
AntonBruckner8. Symphonie in c-Moll17.09.2026GewandhausorchesterHerbert BlomstedtLeipzig (Gewandhaus)
AmbroiseThomasHamlet18.09.2026Michael Schönwandt, Regie: Krzysztof WarlikowskiParis (Opéra National)Premiere
Wolfgang AmadeusMozartLe nozze di Figaro 19.09.2026Andreas Wolf, Regie: Walter SutcliffeHallePremiere
DieterAmmannViolation20.09.2026Tonhalle-OrchesterJulia KurzydlakZürich (Tonhalle)
PhilippMaintzchoralvorspiel XXXIII (in te domine speravi) für orgel solo20.09.2026Roman Summereder (Orgel)Hannover (Nazarethkirche)Uraufführung
PhilippMaintzchoralvorspiel VIII (aus tiefer not schrei ich zu dir), choralvorspiel XL (te deum laudamus), choralvorspiel XLVI (morgenglanz der ewigkeit), choralvorspiel LI (kyrie XI, orbis factor) 23.09.2026Hansjörg Albrecht (Orgel)Berlin (Kathedrale St. Hedwig)Uraufführung (choralvorspiel VIII)
Wolfgang AmadeusMozartMitridate, re di Ponto 24.09.2026Riccardo Frizza, Regie: Claus GuthNeapelPremiere
MatthiasPintscherNUR25.09.2026Inon Barnatan (Klavier), Utah SymphonyMatthias PintscherSalt Lake City (Abravanel Hall)
JulesMassenetWerther25.09.2026Jakub Przybicien, Regie: Matthias KitterNordhausenPremiere
HectorBerliozLa damnation de Faust26.09.2026Johannes Braun, Regie: Lorenzo FioroniGrazPremiere
AndersHillborgCello Concerto26.09.2026Ariel Barnes (Cello), Nürnberger SymphonikerJonathan DarlingtonNürnberg (Meistersingerhalle)
ArnoldBaxTintagel28.09.2026Philharmonisches Orchester Bremerhaven Florian LudwigBremerhaven
BeatFurrerNeues Werk (2026) für Bass & Baritonsaxophon29.09.2026Ulfried Staber (Bass), Gerald Preinfalk (Saxophon)Graz (BRUSEUM/Neue Galerie)Uraufführung
Wolfgang AmadeusMozartZaide 30.09.2026George Petrou, Regie: David HermannFrankfurt Premiere
AntonBruckner7. Symphonie 01.10.2026Orchestra del Maggio Musicale FiorentinoThomas GuggeisFlorenz
GeorgesBizetCarmen02.10.2026Michele Spotti, Regie: Ted HuffmanValencia (Palau de les Arts Reina Sofia)Premiere
Wolfgang AmadeusMozartIdomeneo 02.10.2026Stefan Vladar, Regie: Philipp HimmelmannLübeckPremiere
UmbertoGiordanoAndrea Chénier03.10.2026Daniel Cohen, Regie: John DewDarmstadtPremiere
Pietro Mascagni /Ruggero LeoncavalloCavalleria Rusticana/Pagliacci31.10.2026Sebastian Lang-Lessing, Regie: Pamela RecinellaHagenPremiere
Peter I.TschaikowskyDornröschen03.10.2026Carlo Benedetto Cimento, Choreographie: Reginaldo OliveiraPalermo (Teatro Massimo)Premiere
FromentalHalévyLa Juive03.10.2026Felix Bender, Regie: Marco StormanUlmPremiere
AntonBruckner5. Symphonie04.10.2026Philharmonia OrchestraHerbert BlomstedtLondon (Royal Festival Hall)
JacquesOffenbachLes contes d'Hoffmann04.10.2026Sejoon Park, Regie: Anja NicklichKoblenzPremiere
Georg FriedrichHändelAlcina06.10.2026Emmanuelle Haim, Regie: Ewelina MarciniakLillePremiere
Georg FriedrichHändelAlcina09.10.2026Orchestra del Teatro di San CarloIván López-ReynosoNeapel (Teatro di San Carlo)konzertant
Peter I.TschaikowskyEugen Onegin10.10.2026Hermes Helfricht, Regie: Matthew FerraroErfurtPremiere
BeatFurrerHerbst, Enigma I-IV & VI, Enigma V, Enigma VII10.10.2026Cantando AdmontCordula BürgiGraz (Helmut List Halle)
Georg FriedrichHändelOttone11.10.2026Václav Luks, Regie: Jetske MijnssenFrankfurtPremiere
Wolfgang AmadeusMozartLe nozze di Figaro 13.10.2026Pablo González, Regie: Marta PazosTeneriffa (Auditorio)Premiere
Georg FriedrichHändelRiccardo primo, Re d’Inghilterra 14.10.2026Les Arts FlorissantsPaul AgnewDijon (Grand Théatre)weitere Termine
Andrea LorenzoScartazziniTorso - Epitaph14.10.2026Luzerner SinfonieorchesterMichael SanderlingLuzern (KKL)
BeatFurrerKonzert für Klavier und Orchester15.10.2026Orquesta Sinfónica de l'ESMUCErnest Martínez IzquierdoBarcelona
GioachinoRossiniIl barbiere di Siviglia15.10.2026Chloe Rooke, Regie: Annabel ArdenGlyndebourne (Opera Festival)Premiere
Bernd AloisZimmermannMusique pour les soupers du Roi Ubu15.10.2026Münchner PhilharmonikerAnja BihlmaierMünchen (Isarphilharmonie)
TorstenRaschDie wunderbaren Jahre16.10.2026Christian Blex, Regie: Nora BusseniusDresden Premiere
AntonBruckner5. Symphonie17.10.2026NHK Symphony OrchestraHerbert BlomstedtTokio (NHK Hall)
SalvatoreSciarrinoGesualdo senza parole17.10.2026Klangforum WienSylvain CambrelingWien (Konzerthaus)
CharlesGounodFaust20.10.2026Daniele Rustioni, Regie: Johannes ErathMailand (Teatro alla Scala)Premiere
DieterAmmannViola Concerto „No templates“23.10.2026John Stulz (Viola), Ensemble IntercontemporainGeorge BenjaminParis (Cité de la Musique)
Georg FriedrichHändelFlavio, Re de’ Langobardi 23.10.2026Camille Delaforge, Regie: Max Emanuel CencicMeiningenPremiere
Georg FriedrichHändelSemele 23.10.2026Orchestra e Coro del Teatro Comunale di Bologna Rinaldo AlessandriniBologna (Teatro Comunale)konzertant
BenjaminBrittenYoung Apollo24.10.2026Camerata BernAlexander MelnikovBern (Zentrum Paul Klee)
Georg FriedrichHändelSemele 25.10.2026Orchestra, Coro e Tecnici del Teatro Comunale di BolognaRinaldo AlessandriniBologna (Teatro Comunale)
MatthiasPintscherAssonanza29.10.2026Leila Josefowicz (Violine), Royal Stockholm Philharmonic OrchestraMatthias PintscherStockholm (Konserthuset)
Wolfgang AmadeusMozartCosì fan tutte29.10.2026N.N., Regie: Nilufar K. MünzingKlagenfurtPremiere
DieterAmmannglut30.10.2026Estonian National Symphony OrchestraGregor A. MayrhoferTallinn (Festival AFEKT, Estonia Concert Hall)
Peter I.TschaikowskySchwanensee31.10.2026Camerata Louis SpohrBernd Peter FugelsangDüsseldorf
Pietro Mascagni /Ruggero LeoncavalloCavalleria Rusticana/Pagliacci31.10.2026N.N., Regie: Neil Barry MossCoburg (Globe)Premiere
DieterAmmannTurn04.11.2026Tonhalle-OrchesterPaavo JärviZürich (Tonhalle)auchh 5./6.11.
AntonBruckner4. Symphonie 06.11.2026Bamberger SymphonikerJakub HrusaBrünn (Janácek-Theater)
DieterAmmannglut06.11.2026hr-SinfonieorchesterMichael WendebergFrankfurt (hr-Sendesaal)
DieterAmmannCore07.11.2026Orchester der Oper ZürichGianandrea NosedaZürich
PietroMascagniCavalleria rusticana07.11.2026N.N., Regie: Gil MehmertDortmundPremiere
BeatFurrerNeues Werk für Orchester07.11.2026Kammerorchester BaselPierre BleuseBasel (Stadtcasino)Uraufführung
EngelbertHumperdinckDornröschen08.11.2026Markus Poschner, Regie: Anna BergmannHamburgPremiere
CamilleSaint-SaënsSamson et Dalila13.11.2026Orchestra e Coro del Teatro Comunale di Bologna Roberto AbbadoBologna (Teatro Comunale)konzertant
BeatFurrera sei voci für 6 Frauenstimmen15.11.2026Cantando AdmontCordula BürgiMünchendorf (Musiksalon)
VáclavTrojanMärchen21.11.2026Kammerorchester der TUDFlorian StreichGroß-Umstadt (Stadthalle)
Wolfgang AmadeusMozartLe nozze di Figaro 21.11.2026Hélio Vida, Regie: Nikolaus HabjanBaselPremiere
HenryPurcellDido and Aeneas21.11.2026Daniel Geiss, Regie: Seollyeon Konwitschny-LeeNeubrandenburgPremiere
Wolfgang AmadeusMozartLa clemenza di Tito 25.11.2026David McVicar, Regie: Bettina NeuhausBarcelonaPremiere
Andreas N.TarkmannDas Mondklavier29.11.2026Beate Bachmann (Sprecherin), Jenaer PhilharmonieJena (Volkshaus)
GiovanniSollimaVioloncelles, vibrez!02.12.2026Münchener KammerorchesterDaniel GiglbergerOlten (Stadttheater)
DieterAmmannGehörte Form - Hommages03.12.2026Trio SolaZürich (Tonhalle)
GeorgesBizetLes Pêcheurs de Perles05.12.2026Marc Minkowski, Regie: Pierre-André WeitzParis (Théâtre des Champs-Elysées)Premiere
Andreas N.TarkmannNils Holgersson06.12.2026Erik Brünner (Sprecher), Jugendsinfonieorchester Heinrich-Schütz-Konservatorium, Dresdner PhilharmonieMilko KerstenDresden (Kulturpalast)auch 7.12.
FrancescoFilideiI funerali dell’anarchico Serantini09.12.2026Studierende der HochschuleKarlsruhe (Hochschule für Musik)
MiroslavSrnkaSmoke10.12.2026NHK Symphony OrchestraMaxim EmelyanychevTokio (Suntory Hall)Uraufführung
Wolfgang AmadeusMozartLe nozze di Figaro 13.12.2026Marta Gardoli?ska, Regie: Jetske MijnssenGenf (Bâtiment des Forces Motrices)Premiere
HectorBerliozLa damnation de Faust17.12.2026Bertrand de Billy, Regie: Lydia SteierWien (Staatsoper)Premiere
JulesMassenetThaïs18.12.2026Pierre Dumoussaud, Regie: Olivier Lepelletier-LeedsLiègePremiere
Georg FriedrichHändelFlavio, Re de’ Langobardi19.12.2026Karsten Januschke, Regie: Tilmann KöhlerFrankfurt (Bockenheimer Depot)Premiere
GeorgesBizetLes Pêcheurs de Perles29.12.2026Victorien Vanoosten, Regie: Mirabelle OrdinaireToulon (Zénith)Premiere
Wolfgang AmadeusMozartThamos, König in Ägypten12.01.2027Orchestra Haydn di Bolzano e TrentoChristophe RoussetBozen (Auditorium)
DieterAmmannglut13.01.2027Tonhalle-OrchesterGianandrea NosedaZürich (Tonhalle)
JulesMassenetWerther16.01.2027Staatsphilharmonie NürnbergChristopher SchumannNürnberg konzertant
RichardDubugnonSonnenring20.01.2027Janine Jansen (Violine), Orchestre de la Suisse RomandeJonathan NottGenf (Victoria Hall)
Georg FriedrichHändelOrlando 21.01.2027Daniel Espasa, Regie: Rafael VillalobosTeneriffa (Auditorio)Premiere
AntonínDvorákRusalka23.01.2027Francesco Angelico, Regie: Vasily Barkhatov GrazPremiere
Christoph WillibaldGluckOrfeo ed Euridice 23.01.2027Eric Staiger, Regie: Aileen SchneiderOldenburgPremiere
GiovanniSollimaWhen We Were Trees24.01.2027Südwestdeutsches KammerorchesterReto BieriPforzheim (CongressCentrum)
Andreas N.TarkmannNils Holgersson24.01.2027Oliver Moumouris (Sprecher), Württembergische PhilharmonieHans GrischkatReutlingen (Georgensaal)
Christoph WillibaldGluckOrfeo ed Euridice 29.01.2027Aapo Häkkinen, Regie: Tero SaarinenHelsinkiPremiere
EngelbertHumperdinckKönigskinder30.01.2027Justus Thorau, Regie: Angela DenokeSaarbrückenPremiere
AntonínDvorákRusalka30.01.2027Jiri Rozen, Regie: Caterina Cianfarini BaselPremiere
Wolfgang AmadeusMozartLe nozze di Figaro 30.01.2027Marco Alibrando, Regie: Marcos DarbyshireWeimar Premiere
Jean-PhilippeRameauLes Boréades05.02.2027Camille Delaforge, Regie: R.B. SchlatherDublin (Irish National Opera)Premiere
Wolfgang AmadeusMozartCosì fan tutte10.02.2027Thomas Hengelbrock, Regie: Netia JonesLondon (Royal Opera House)Premiere
JulesMassenetWerther11.02.2027Nathalie Stutzmann, Regie: Robert CarsenParis (Opéra National)Premiere
Wolfgang AmadeusMozartDon Giovanni 13.02.2027Gerrit Prießnitz, Regie: Anna-Sophie MahlerInnsbruckPremiere
CamilleSaint-SaënsSamson et Dalila13.02.2027Marco Comin, Regie: N.N.BremerhavenPremiere
Ludwig vanBeethovenFidelio17.02.2027Kensho Watanabe, Regie: Ruth KnightGlasgowPremiere
Georg FriedrichHändelRinaldo22.02.2027Philippe Jaroussky, Regie: Valentina CarrascoParis (Théâtre des Champs-Elysées)Premiere
OliverLeithLast Days27.02.2027André de Ridder, Friedrike Scheunchen, Regie: Lily KuhlmannFreiburgPremiere
BedrichSmetanaDie verkaufte Braut28.02.2027Tómas Netopil, Regie: Laurent PellyKölnPremiere
Wolfgang AmadeusMozartLe nozze di Figaro 05.03.2027Kaspar Zehnder, Regie: Joel LauwersMetzPremiere
Georg FriedrichHändelSerse 06.03.2027Clément Lonca, Regie: Lorenzo FioroniBern Premiere
AmbroiseThomasHamlet07.03.2027Seok-Won Hong, Regie: Nicola BerloffaTeneriffa (Auditorio)Premiere
BohuslavMartinuKonzert Nr. 2 für Violine und Orchester15.03.2027Kirill Kobantschenko (Violine), Sinfonia AcademicaDavid HolzingerWien (Mozartsaal)
Christoph WillibaldGluckIphigénie en Aulide20.03.2027Ivan Demidov, Regie: Jochen BiganzoliAugsburgPremiere

Works

  • Stage works – full length


     

    Stage Works – abbreviated









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    Auf Anfrage / Als Sonderanfertigung bestellbar

    Ferne Begegnung
    Trois Adieux für Ludwig van B. für Orchester (2018). DBA 700-01
    Streicher (Vl 1, Vl 2, Vla, Vcl, Kb); ad libitum: Fl, Ob, Klar in B, Fg, Hrn in F (einzeln, in Paaren oder chorisch) / ca. 6–8 Minuten
    Uraufführung: Orchesterwettbewerb des Deutschen Musikrats 2019/2020

    Aufführungsmaterial käuflich (Partitur und Stimmen digital)





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    In Vorbereitung

    Flügelmacher
    für Sopran, Violoncello und Schlagzeug. Text nach Tanja Langer (2016) in Vorbereitung
    Uraufführung 11.01.2017, Berlin (Staatsoper Unter den Linden, Werkstatt): Ramina Abdulla-Zadé (Sopran), Ulrike Brand (Violoncello), Alexandros Giovanos (Schlagzeug)

    Wanting to fly
    für Sopran, Violoncello und Schlagzeug (2016)
    Text nach Tanja Langer
    Ramina Abdulla-Zadé (Sopran), Ulrike Brand (Violoncello), Alexandros Giovanos (Schlagzeug)
    Uraufführung 11.1.2017 Berlin, Staatsoper Unter den Linden/Schillertheater – Werkstatt (Atonale III)








  • Auf Anfrage

    Botschaften aus dem Turm. Zwei Stücke für Friedrich H.
    für Stimme und Klavier (2016), in Vorbereitung
    Uraufführung 12. Juni 2016, Stuttgart (St. Matthäus): Martin Nagy (Stimme) Moira Muschalla (Klavier)

    Dreizehn Verwehungen
    für Stimme solo (2012). ca. 11′30 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung am 25. Oktober 2012 in Berlin: Katja Guedes, Stimme

    Feinstaub
    Solo I-IV für Stimme solo (2012). ca. 14 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführungen am 8. / 15. / 22. / 29. August 2012 in Kassel (St. Martin): Julia Mihaly (Nr. 1), Matthias Horn (Nr. 2), Rita Balta (Nr. 3), Jonathan de la Paz Zaens (Nr. 4), Stimme

    Gehen lassen
    Solo I-III für Stimme mit Handpercussion (2012). ca. 12 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführungen am 17. Juni / 24. Juni / 1. August 2012 in Kassel (St. Martin): Traudl Schmaderer, Stimme

    kopf hoch lady
    für Stimme und Klavier
    Uraufführung 01.07.2017 Bad Kissingen (Liederwerkstatt): Kimberley Bottger-Soller (Mezzosopran), Alex Bauni (Klavier)

    koy
    für Bass-Stimme solo (2006). 5 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung am 1. September 2007 in Royaumont (Frankreich), Festival Voix-Nouvelles: Andreas Fischer

    Sette respiri (Anrufung)
    für Stimme solo (oder responsoriale Stimmen), (2017), 4 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung: 15. Oktober 2017, Rom, Evangelische Christuskirche Via Sicilia, in Kooperation mit dem Forum Guardini „Dekalog“ 2017: Irene Kurka, Stimme













  • Auf Anfrage / Als Sonderanfertigung bestellbar

    Paintings
    für 5-stimmigen Chor (2021), ca. 5 Minuten, BA 11478, in Vorbereitung
    UA: Mainz 03.06.2023, Jubiläumskonzert 40 Jahre Landesjugendchor Rheinland-Pfalz, Leitung: Jan Schumacher

    still in bewegung
    Klanghalt für 4 Vokalgruppen im Raum und 3 Schlagzeuger (2022), ca. 18 Minuten, BA 11477
    UA: St. Gallen, 21.04.2022: Vokalensemble St. Gallen, Schlagzeugensemble, Leitung: Katharina Jud














  • Auf Anfrage

    Equal ways of difference
    für Violine, Violoncello und Klavier (2011). ca. 15 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung 5. Oktober 2011 in Dresden (Festspielhaus Hellerau): elole Klaviertrio, Uta-Maria Lempert, Violine, Matthias Lorenz, Violoncello, Stefan Eder, Klavier

    Flugsaaten
    für Klarinette, Akkordeon und Streichquartett (2017), 5 Minuten
    Uraufführung: XXV. Randspiele Zepernick, St. Annen-Kirche, 6. Juli 2017, Matthias Badczong, Klarinette, Christine Paté, Akkordeon, Sonar-Quartett

    Inventaire de départ
    für Akkordeon und Elektronik (2006). 25 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung am 18. Oktober 2006 in Berlin: Akademie der Künste, Margit Kern (Akkordeon), Elektronisches Studio der Akademie der Künste Berlin, Klangregie Georg Morawetz und Gerd Rische

    More reasons for reality
    für Bassflöte, Bassklarinette, Violine, Violoncello und Klavier (2011). ca. 13 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung am 21. Oktober 2011 in Essen (Museum Folkwang): E-Mex Ensemble Dortmund

    Peser ses mots
    für Kontrabassblockflöte/Bassblockflöte, Bassklarinette/B-Klarinette, Klavier, Schlagzeug, Violoncello und Kontrabass (1997). 12 Minuten. BA 7476, Spielpartitur käuflich
    Uraufführung am 4. Februar 1998 in München, Biennale: Ensemble der Bayerischen Staatsoper

    Schwebender Rand mit Verzweigung
    für zwei Bassklarinetten oder Klarinetten (2010). 10 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung 4. Juli 2010 in Zepernick (Berlin), XVIII. Randspiele Zepernick: Matthias Badczong und Ingolfur Vilhjalmsson (Bassklarinetten)

    Selbstlaut (Shortcut für Max)
    für Klarinette, Violine und Violoncello (2016). 5 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung 16. September 2016 Weiden (Max-Reger-Tage): Wolfgang Meyer, Klarinette, Streicher des Carmina-Quartetts

    Scusi
    für Tenorblockflöte und Klavier (2008). 11 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung am 19. Oktober 2008 in Hannover: Sprengel-Museum, Ulrike Volkhardt (Tenorblockflöte), Susanne Achilles (Klavier)

    Secret roots of fusion and fate
    für Violine, Kontrabassklarinette, Schlagzeug, Kontrabass, Es-Tuba und Live-Elektronik (2005). 13 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung 10. Dezember 2005 in Berlin: Akademie der Künste, Kammerensemble Neue Musik Berlin, Georg Morawetz (Elektronik)

    Tre acque con ombre
    für Violine, Viola, Violoncello, Bassklarinette und Klavier (2013). 11 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung 16. Oktober 2013 Mailand, Auditorio San Fedele, (Festival Milano Musica 2013): Ensemble mdi Milano

    Write my name
    für Orgel und Schlagzeug (2016), in Vorbereitung
    Uraufführung 20. Februar 2016, Köln (Kunststation St. Peter): Duo Carillon, Armin Sommer (Schlagzeug) und Andreas Hoffmann (Orgel)






  • Auf Anfrage / In Vorbereitung

    Cry
    für Violine solo (2009). 14 Minuten, in Vorbereitung

    Himmelsspalt
    für Orgel (2000/01). 14 Minuten. BA 8273, in Vorbereitung
    Uraufführung am 31. März 2001 in Köln (WDR): Bernhard Haas

    Inventaire de départ
    für Akkordeon und Elektronik (2006). 23 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung am 18. Oktober 2006 in Berlin: Akademie der Künste, Margit Kern (Akkordeon), Elektronisches Studio der Akademie der Künste, Klangregie Georg Morawietz und Gerd Rische





  • Auf Anfrage / In Vorbereitung

    Running circles
    für zwei Klaviere und zwei Schlagzeuge (2011). ca. 14 Minuten, in Vorbereitung
    Auftragswerk des Ensemble BerlinPianoPercussion

    Schwebende Verse
    für Klavier und Schlagzeug (2012). ca. 11 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung am 13. Januar 2013 in Wien (Konzerthaus): Ensemble Phace Contemporary

    Left Luggage. Nachklang für Ludwig Van B.
    für Klavier (2015), ca. 5 Minuten, in Vorbereitung
    Uraufführung 7. September 2015 Bonn / Rahmen-Programm des Beethovenfestes 2015, 250 Pieces for Ludwig van Beethoven: Susanne Kessel, Klavier

    Ask Him!
    für Klavier (2014), 5 Minuten
    Uraufführung 19. Juli 2015 Johannesburg / Südafrika, Sylt Foundation: Jill Richards, Klavier

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    Auf Anfrage / In Vorbereitung

    Coq-à-l’âne
    für drei oder mehr Spieler von sound producing objects (1997). 4 Minuten. BA 7474, in Vorbereitung
    Uraufführung am 22. Mai 1997 in Hannover, Biennale Neue Musik: Ensemble L’art pour l’art

Charlotte Seither’s dialogue opera “Fidelio schweigt”

Leonore is no longer a victim. In “Fidelio schweigt” the character who was merely a lover becomes an active subject and in so doing, emancipates herself from the well-known, all-too-familiar subject matter.

Beethoven’s opera “Fidelio” is unique on the theatre stage. What had to be established for other operas in the course of their performance history was true for Fidelio from the very beginning: the opera takes place in the here and now. The contradictions of the work, which Beethoven himself battled with, still apply today: the text, the narrative style, the historical theatrical form, the characters, the spoken dialogues – all these seem to resist a contemporary treatment of the work to the present day, so some stronger leverage has to be found.

“The victim is the person who does not take the initiative”, says the composer Charlotte Seither on the guiding principle of Leonore, the protagonist in her new stage work “Fidelio schweigt” (Fidelio is silent). “Together with Hermann Schneider, I have put aside precisely what for me restricts the subject matter historically, in order to make space for what interests me – removing the pressure for women to be victims.

In my work Leonore is no longer a victim. She is no longer just a lover, no longer the adjunct of a man – she becomes an active subject who, at the end, stands above traditional role models on a level with all the other powerful characters who surround her. Hope indeed remains hollow – as it does also with Beethoven – when it is not followed by action. That alone would justify such a work as a theme. As a woman, Leonore steps out of her context and is capable of power in that she acts. Yet in so doing she remains vulnerable. Empathy and power are not ruled out if a person is really capable of action. That is what I am interested in.”

The music theatre work “Fidelio schweigt” begins at this interface with Beethoven’s original, a “dialogue opera” as the composer herself describes her music-theatrical form. The many years’ study which Beethoven himself devoted to the subject and the form is simply re-thought here, making the content itself into a transitory object: the work begins with the second act, half of the work is shortened. “Where action takes place”, says the composer, “unusual interventions also have to be made and seemingly indispensable structures overridden.” The original (Beethoven) and the interpolations (Seither) thus follow each other in a new sequence, thereby opening a separate narrative thread which refers forwards and looks back at the same time: “Form is the present”, says Charlotte Seither: “Only when we do not know whether the end conceals a new beginning, or the beginning conceals a new end will we continue to do justice to the form of opera today.”

Together with the librettist and director Hermann Schneider, the composer places the emphasis on Leonore, whose disguise as a man in “Fidelio schweigt” has become obsolete. Leonore acts, she goes into the world and shapes it. The duplicity of Fidelio – the model of assuming a male pattern of behaviour – is thus finally overcome, it is silenced. And in the rest of the narrative, the core of the plot concentrates on the four main characters, whilst subsidiary roles have been omitted. “Where action takes place, then the familiar must also be let go, one also has to be able to name truth in clear language, even if that is sometimes very direct or can be hurtful” (Charlotte Seither).

“I decided”, says the composer, “to approach Beethoven’s method of composition with a sharp dissecting knife. In so doing I left his music in the original, but made clear vertical cuts into which I inserted my own music. It was important to me that both Beethoven’s original numbers as well as my music largely sounded ‘pure’, apart from the final conclusion. I rejected quotations, the anecdotal, and any kind of historicising artistic device.”
At the end of the dialogue opera there are various overwritings, the sound levels cross out each other at ever-shorter distances. “If you like, the form of the piece is an abstract replica on the discursive thinking in Beethoven’s late works; it therefore ends in the small, the contemporary, expected by no-one, in the here and now and perhaps nevertheless in a very personal form of utopia which continues to drive me on today” (Charlotte Seither).

Stephan Steinmetz/Charlotte Seither
(from [t]akte 1/2024 – translation: Elizabeth Robinson)

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