Rudolf Kelterborn

Biography

1931born in Basel on 3 September
1950-1953his studies include composition lessons with Walther Geiser at the Basel Music Academy and musicology with Jacques Handschin at the university there further composition studies with Willy Burkhard in Zurich and Boris Blacher in Salzburg
1955composition studies at the Northwest German Music Academy in Detmold with Günter Bialas and Wolfgang Fortner
1956-1960active as teacher and conductor in Basel
1960-1968teaches theory and composition at the Northwest German Music Academy in Detmold
1962receives the Bernhard Sprengel Prize awarded by German Industry Hannover
1963appointed Professor
1968-1975teaches at the Conservatory and Musikhochschule in Zurich
1969-1974 editor-in-chief of the "Schweizerische Musikzeitung"
1970guest lecturer in the United States
Conrad Ferdinand Meyer Prize Zurich
1973 Zurich radio prize for a series on understanding music by listening consciously
1974-1980 head of the Music Department at the Radio of German and Rhaeto-Romanic Switzerland (DRS)
1980-1983 Professor at the Staatliche Hochschule für Musik in Karlsruhe
1980guest lecturer in the United States
1981 guest lecturer in England
1983-1994 Director of the Music Academy in Basel
1984 Composition Prize of the "Schweizerischer Tonkünstlerverein"
Arts Prize of the city of Basel
1986 guest lecturer in Japan and South Korea
1987-1997 Director of Basel Music Forum (with Heinz Holliger and Jürg Wyttenbach)
1990 composer-in-residence and instructor at Kunitachi Music College, Tokyo
1992 composer-in-residence at Cheltenham Festival
1993visiting lecturer at Shanghai Conservatory of Music
1994-1996 teacher at Music Academy of the City of Basel
1997Member of the Freie Akademie der Künste [Free Academy of Arts] Mannheim
1998guest lecturer at the Lithuanian Music Academy, Vilnius
2001composition seminar at the St. Petersburg Conservatory
2007composer-in-residence at the Musikhochschule Münster "Musik unserer Zeit" ["Music in Our Time"]
2021Died in Basel on March 24th
Until the mid-1990s Kelterborn was also active as a guest conductor, mainly as an interpreter of his own works. He has published numerous music-theoretical and analytical essays and books, and has been invited as a guest lecturer to England, the USA, Japan, China and Eastern Europe. Kelterborn’s compositions have been recognised in many essays and publications.
  • Books (German)

    Musik im Brennpunkt
    Positionen – Analysen – Kommentare (Gesammelte Aufsätze) (1988), vergriffen

    Zum Beispiel Mozart
    Ein Beitrag zur musikalischen Analyse (1981). Zwei Bände: Textteil / Notenteil, vergriffen

    Etüden zur Harmonielehre
    In Zusammenarbeit mit Gustav Güldenstein (1967), vergriffen

    HIER UND JETZT – Reflexionen und Gespräche zur kompositorischen Gestaltung
    Pfau-Verlag, Friedberg 2016. ISBN 978-3-89727-535-5

  • Encyclopedia
    Rudolf Kelterborn. In: Riemann Musiklexikon, Ergänzungsband, Mainz 1972, 629/630

    Rudolf Kelterborn. In: Die Musik in Geschichte und Gegenwart, Supplement, Band 16, Kassel 1979, Sp. 932/933

    Rudolf Kelterborn. In: The New Grove Dictionary of Music and Musicians, Band 9, London 1980, 857

    Rudolf Kelterborn. In: Contemporary Composers, Chicago und London, 1992, 479-482

    Anton Haefeli: Rudolf Kelterborn. In: Komponisten der Gegenwart, Edition Text & Kritik, München 1992ff, 9. Nachlieferung (o.S.)

    Rudolf Kelterborn. In: Komponisten der Gegenwart, Edition Text & Kritik, München 1996, 10. Nachlieferung (o.S.)

    Rudolf Kelterborn. In: Die Musik in Geschichte und Gegenwart. Zweite, neubearbeitete Ausgabe, Personenteil Band 9, Kassel 2003, Spalten 1638-1640


    Essays
    Ernst Mohr: Über Rudolf Kelterborn. In: Schweizerische Musikzeitung 100, 1960, 8-12

    Ernst Mohr: Zur Kompositions-Technik Rudolf Kelterborns. In: Musica 14, 1960, 281-285

    Dino Larese und Franzpeter Goebels: Rudolf Kelterborn, Amriswil 1970, Amriswiler Bücherei

    Rolf-Urs Ringger: Rudolf Kelterborn. In: Weltwoche, 1970, Nr. 30
    Wolf-Eberhard von Lewinski: Schwierige Musik zum Verstehen. Der Komponist Rudolf Kelterborn. In: Musica 24, 1970, 16-19

    Martin S. Weber: Die Orchesterwerke Rudolf Kelterborns. Regensburg 1981, Gustav-Bosse-Verlag

    Martin S. Weber: Der Kirschgarten – Zur neuen Oper von Rudolf Kelterborn. Literatur-Beilage der Neuen Zürcher Zeitung vom 1./2. Dezember 1984

    Kurt von Fischer: Rudolf Kelterborn. In: Dissonanz 4, 1985, 16-18
    Michael Töpel: »Immer dort, wo etwas geschieht«. Rudolf Kelterborn zum 60. Geburtstag. In: Takte 1/91, Bärenreiter, 7-8

    Rudolf Kelterborn. Komponist, Musikdenker, Vermittler. Verschiedene Autoren. Herausgegeben von Andres Briner, Thomas Gartmann und Felix Meyer. Reihe »Dossier Musik«. Pro Helvetia, Zürich/Zytglogge Verlag, Bern 1993

    Anton Haefeli: Kontinuität und Unabhängigkeit, Rudolf Kelterborn zum 65. Geburtstag. In: Takte 1/96, Bärenreiter, 11-12

    Anton Haefeli: Konstanz und Innovation, Rudolf Kelterborns neue Werke. In: Takte 2/97, Bärenreiter, 13

    Michael Töpel: »Immer wieder neue Fenster öffnen«. Gespräch mit Rudolf Kelterborn. In: Takte 1/2001, Bärenreiter, 8-9

    Anton Haefeli: »Unsere Natur ist in der Bewegung«. Rudolf Kelterborn zum 70. Geburtstag. In: ZeitSchrift / Reformatio 4/2001, 229-236

    Sibylle Ehrismann im Gespräch mit Rudolf Kelterborn: »Meine Texte suche ich erst, wenn die Musik schon da ist«. In: Schweizer Musikzeitung 9/2001, 3-8

    Anton Haefeli: »Bewegung ist das Gegenteil von Erstarrung«. Rudolf Kelterborn zum 70. Geburtstag. In: Dissonanz 70, August 2001, 24-33

    Anton Haefeli: »Vegghio, penso, ardo…«. Zu Kelterborns Werk »Namenlos«. In: Entre Denges et Denezy. Dokumente zur Schweizer Musikgeschichte 1900-2000, Schott, Mainz 2001

    Sabine Kappeler: Ein Briefwechsel mit Rudolf Kelterborn. In: lamed, Zeitschrift für Kirche und Judentum, 5/6-2003 (Spezialheft Musik), Zürich,18-20

    Susanne Kübler: Rudolf Kelterborn. In: Frequenzen 02. Zürich 2005. S. 18-39 (mit CD)

    Susanne Kübler: Denken und Glühen. Zum 75. Geburtstag des Schweizer Komponisten Rudolf Kelterborn. In: Takte 1/2006, Bärenreiter, 12

    Sara Imobersteg: »Rudolf Kelterborn im Gespräch«. In: Schweizer Musikzeitung 3/2007, 15/16 [dt.], 54/55 [franz.]

  • Changements pour grand orchestre / Ensemble-Buch I / Fantasia a trè / Escursioni – tre pezzi per flauto, violoncello e cembalo / Variationen für Oboe und Streichorchester
    Auf: Sony col legno CD 31 878

    Ensemble-Buch I – Musik mit 5 Trios – Gesänge zur Nacht
    Musikkollegium Winterthur, Pierre-Alain Monot Dirigent,
    NEOS 11903, EAN: 4260063119033

    Ensemble-Buch II
    Auf: Musicaphon DC Mus 55 706

    Fantasien, Inventionen und Gesänge für Klarinette, zwei Violinen, Viola und Violoncello
    Auf: Tudor 7052

    Klavierstücke 1-6
    Auf: Guild GMCD 7318

    Konzert für Violoncello und Orchester / Namenlos, Sechs Kompositionen für großes Ensemble, elektronische Klänge und Bariton / Kammerkonzert für Klarinette und 14 Instrumente
    Auf: Musiques Suisses MGB 6182

    Musik für sechs Schlagzeuger / „Annäherungen“ für Horn und Schlagzeugensemble / Vier Fantasiestücke für Violine und Marimbaphon / »Visions sonores“ für sechs Schlagzeuggruppen und sechs Instrumente Auf: Pan Classica 510 112

    Relations (Ballett) / Streichquartett 5 / Fünf Gesänge / Sonatas for Winds
    Auf: Grammont CTS-P-35-2

    Sinfonie 4 / Sonate in einem Satz für Violoncello und Klavier / Nuovi canti für Flöte und Kammerorchester
    Auf: Musiques Suisses MGB 6069

    Sonata für zwei Klaviere / Klavierdtück 7 für zwei Klaviere („Quinternio“)
    Auf: Musiques Suisses MGB CTS-M 107

    Streichquartett 4
    Auf: Divox CDX 29002

  • “A number of techniques ranging from serial procedures to limited aleatoric methods are important in my music. In several works, the expressive domain is already alluded to in the title: ‘Nachtstücke’ (Night Pieces), ‘Phantasmen’, ‘Traummusik’ (Dream Music), ‘Erinnerungen an Orpheus’ (Recollections of Orpheus), ‘Chiaroscuro’. Its language ranges from meditative or lyrical restraint to dramatic forcefulness, from emotional distance – partly determined by constructive principles – to elementary directness. The ‘contents’ of my music are characterized by the often simply unbearable tension between the wonders of the world and the tremendous possibilities of life on the one hand, and the fears, terrors and misery of our times on the other.”
    Rudolf Kelterborn

  • Rudolf Kelterborn zum 80. Geburtstag – Dossier der Musikzeitschrift Dissonance

Performances

composer_first_namecomposer_last_nametitledateorchestraconductorlocationspecial
CharlotteSeitherNeues Werk für Stimme und Klavier 05.07.2025Dietrich Henschel (Bariton), Anne Le Bozec (Klavier)Bad Kissingen (Kissinger Sommer, Liederwerkstatt)Uraufführung
PhilippMaintzchoralvorspiel XIX (wie schön leucht uns der morgenstern) für orgel solo18.07.2025Georg Gottschlich (Orgel)Berlin (St. Marien Friedenau)
Andrea LorenzoScartazzini Enigma für Orchester18.07.2025Jenaer PhilharmonieSimon GaudenzToblach (Mahler Festwochen)
Beat FurrerProphezeiungen – für Alt, Kontrabassklarinette und Akkordeon 19.07.2025Helena Sorokina (Alt), Marco Sala (Kontrabassklarinette), Krassimir Sterev (Akkordeon), Cantando AdmontCordula BürgiSalzburg (Salzburger Festspiele, Kollegienkirche)
ManfredTrojahnStreichquartett Nr. 326.07.2025Kuss QuartettHitzacker (Sommerliche Musiktage)
Beat FurrerProphezeiungen – für Alt, Kontrabassklarinette und Akkordeon 27.07.2025Helena Sorokina (Alt), Marco Sala (Kontrab.klarinette), Krassimir Sterev (Akk.), Cantando AdmontCordula BürgiOssiach (Carinthischer Sommer, Stiftskirche)
CharlotteSeither„ahnst du“ für Orchester, Chor und Vokalensemble02.08.2025Orchester, Chor und Vokalensemble der Musikakademie der StudienstiftungMartin WettgesBruneck (Intercable Arena)
PhilippMaintzchoralvorspiel XXXVII (so nimm denn meine hände) choralvorspiel XXXVII (so nimm denn meine hände)07.08.2025Leo van Doeselaar (Orgel)Kampen (Bovenkerk)Niederländische Erstauff.
PhilippMaintzchoralvorspiel XXXVIII (schmücke dich, o liebe seele)13.08.2025Anna-Victoria BaltruschTrier (Konstantinbasilika)
PhilippMaintzchoralvorspiel XXXVIII (schmücke dich, o liebe seele)17.08.2025Anna-Victoria BaltruschFulda (Dom St. Salvator)
PhilippMaintzchoralvorspiel III (die nacht ist vorgedrungen) für orgel solo22.08.2025Angela Metzger (Orgel)Berlin (Internationaler Orgelsommer, Dom)
DieterAmmannViola Concerto „No templates“30.08.2025Tabea Zimmermann (Viola) Lu­cerne Festival Contemporary OrchestraDavid RobertsonLuzern (Lucerne Festival)
Bernd AloisZimmermannMusique pour les soupers du Roi Ubu31.08.2025Deutsches Symphonieorchester BerlinAnja BihlmaierBonn
Beat FurrerKlavierkonzert Nr. 203.09.2025Francesco Piemontesi (Klavier), Orchestre de la Suisse RomandeJonathan NottGenf (Victoria Hall)Urauff., auch 4.9. Genf
DieterAmmannViolation für Violoncello und Orchester14.09.2025Sol Gabetta (Violoncello), Lucerne Festival Contemporary OrchestraRiccardo ChaillyLuzern (Lucerne Festival)
Matthias Pintscher NUR für Klavier und Ensemble26.09.2025Conrad Tao (Klavier), Konzerthausorchester Berlin Matthias PintscherBerlin (Konzerthaus)auch 27.9.
BeatFurrerPHAOS für Orchester28.09.2025Basel SinfoniettaTitus EngelBasel (Stadtcasino)Schweizer Erstauff.
PhilippMaintzchoralvorspiel IX (erbarm dich mein, o herre gott) für orgel solo06.10.2025Henry Fairs (Orgel)Berlin (Maria unter dem Kreuz, Vierter Orgelzyklus)
PhilippMaintzenglouti, haché11.10.2025Angela Metzger (Orgel) Madrid (Auditorio nacional de Música)Span. Erstauff.
DieterAmmannViola Concerto „No templates“16.10.2025Nils Mönkemeyer (Viola), Münchener KammerorchesterBas WiegersMünchen (Prinzregententheater)
ManfredTrojahnHerbstmusik - Sinfonischer Satz23.10.2025Tiroler SymphonieorchesterGerrit PrießnitzInnsbruck (Congress)auch 24.10.
BeatFurrerStudie III für Klavier solo02.11.2025Filippo Gorini (Klavier)Hong Kong (City Hall)Uraufführung
Beat Furrer PHAOS für Orchester02.11.2025Basel SinfoniettaTitus EngelEssen (Philharmonie)
Andrea LorenzoScartazziniEarth für Orchester (Neues Werk zum 200. Jubiläum der Bremer Philharmoniker)02.11.2025Bremer Philharmoniker Marko LetonjaBremen (Die Glocke)Urauff., auch 3.11.
GiselherKlebeDas Mädchen aus Domrémy23.11.2025Alexander Hannemann, Regie: Michael DissmeierDetmold (Hochschule für Musik)
Lubica CekovskáToy Procession or orchestra28.11.2025Houston Symphony OrchestraJuraj ValcuhaHouston (Jones Hall)Uraufführung
PhilippMaintzjag die hunde zurück! für sechs soprane und sechs schlagzeuger 29.11.2025N. Senatskaya/S. Bódi/I. Balzer-Wolf/C. Vélez Murcia/H. Kim/M. Viera (Soprane), Christoph SietzenWien (Festival Wien Modern, Konzerthaus)Österr. Erstaufführung
PhilippMaintzhaché für orgel solo, englouti für orgel solo09.12.2025Angela Metzger (Orgel)München (musica viva, Herkulessaal der Residenz)
PhilippMaintzchoralvorspiel II (rorate cæli desuper) für orgel solo14.12.2025Andreas Sieling (Orgel)Berlin (Dom)Uraufführung
BeatFurrer„Ira-Arca“ für Bassflöte und Kontrabass20.01.2026Kammerensemble Neue Musik Berlin Berlin (Konzerthaus)

Works




























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    In Vorbereitung

    Musica profana
    für Sopran, Bariton und drei Instrumental-Ensembles (2016), BA 11160, in Vorbereitung
    Besetzung: Sopran (immer beim Ensemble 2b), Bass-Bariton (mit wechselnden Positionen im Raum)
    Ensemble 1 : Oboe (Engl. Horn), 3 Klarinetten (2. u. 3. auch Bassklar.), Horn, Fagott (auch Kontrafagott), 2 Violinen, Viola, Violoncello, Kontrabass, Schlagzeug (3 Spieler) / Ensemble 2a (unsichtbar): 3 Trompeten, 3 Posaunen (T-B) / Ensemble 2b: Flöte (auch Picc.), Alt-Saxophon, 2 Gitarren, Akkordeon / ca. 25 Minuten
    Uraufführung 25.02.2017, Basel (Martinskirche): Ensembles der Musikhochschule Basel, Leitung: Heinz Holliger


































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    Auf Anfrage

    Fünf Stücke
    für acht (sechs) Violoncelli (2009). 11 Minuten. BA 9377, Partitur mit Stimmen in Vorbereitung
    Uraufführung 7.6.2010 Göttingen: Cellisten des Göttinger Symphonie Orchester




  • On request

    Musik für Klavier und 8 Bläser
    BA 8781, in Vorbereitung

    Musik für Klavier und kleines Orchester
    (1970/1985) (Neufassung der „Musik für Klavier und 8 Bläser“), BA 8782, in Vorbereitung
    Besetzung: Fl. (Picc.), Ob., 2 Klar. (2. Auch Bassklar.), Fag. – Tromp., Hr., Pos. – 6 Vl., 3 Va., 3 Vc., 1 Kb. (5-Saiter), ca. 17 Minuten

    SZENAR für 9 Flöten, Klarinette und Klavier
    BA 8783, in Vorbereitung

    Weltliches Triptychon
    für Sopran, Altus, Bass und 8 Barock-Instrumente (1995), ca. 13-15 Minuten, BA 8784, in Vorbereitung

    Annäherungen
    für Horn und Schlagzeug-Ensemble (6 Spieler), ca. 12 Minuten, BA 8785, in Vorbereitung

    Canzona
    für Trompete, Streichquintett und Schlagzeug [1 Spieler] (1995/96), ca. 4‘30 Minuten, BA 8786, in Vorbereitung

    Klangrelief 3
    in drei Teilen für 3 Streichtrios (2001), 12-13 Minuten, BA 8787, in Vorbereitung

    Vier Sonette
    für vier Stimmen mit instrumentalen Präambeln und Reflexionen (1997), 19-21 Minuten, BA 8788, in Vorbereitung

    Inventionen und Intermezzi
    für zwei Gamben und Cembalo (1969/70), ca. 11 Minuten, BA 8789, in Vorbereitung

    7 Klanggedichte
    für 8 Flöten, BA 8790, in Vorbereitung

    Weitere Werke sind u.a. in folgenden Verlagen erschienen (www.musicedition.ch):

    Boosey & Hawkes / Bote & Bock (Berlin

    Heinrichshofens Verlag (Wilhelmshaven)

    Hug & Co. Musikverlage (Zürich

    Musica Mundana Musikverlag (Tre media) (Ernen CH)

    Selbstverlag Rudolf Kelterborn (Basel)

    Universal Edition (Wien)

Interview


Flexible Forms

Rudolf Kelterborn’s Ensemble-Buch V”, a composition for six instruments, receives its premiere in Zurich. His series of “Books” for differently-scored ensembles explore a multifaceted variety of forms.

[t]akte: Rudolf Kelterborn, your Ensemble-Bücher I, II and IV are works for voice and different instrumental forces, and explore the multitude of relationships between text and music. In your new Ensemble-Buch V you’ve composed a purely instrumental work (as you did previously in Buch III), however, the movements have very eloquent, poetic titles: Chemins, Dark music – Cris du monde, Natura morta 1, Illuminations, Beating and Whispering, Natura morta 2 – Apertura). Is there also a reference here to literary works?

Kelterborn: With my Ensemble-Buch V there is no literary background or other references to extra-musical events. The “eloquent, poetic” movement titles might, however, draw the listener’s imagination in a particular direction, and in the process, illustrative or poetic associations are more than possible – but such personal associations would be, so to speak, “private” and in no way universally binding.

What should the listener expect in the individual movements of Ensemble-Buch V? How do you approach the delightful forces of flute, clarinet, violin, cello, piano and percussion?

My Ensemble-Bücher are compositions in which the whole ensemble is only used as one of several scoring formations. In my Ensemble-Buch I for baritone and 13 instruments to poems by Erika Burkart, as well as tutti movements there are, for example, two movements just for baritone and piano, a movement for baritone, violin and cello, a “Nachtstück” for eight instruments, etc. In my most recent purely instrumental Ensemble-Buch V, in five of the six movements all six instruments are used; but within the individual movements different sub-groups are constantly created. The first movement “Chemins”, for example, begins with a duo of piano/percussion, and a longer section for clarinet, cello, piano and percussion follows – tutti scoring is only used in the last section of the movement. Or in the second movement “Dark Music – Cris du monde”, the opening is scored for a darkly-coloured ensemble with bass flute, bass clarinet, cello, piano and percussion, whilst the last part is contested by a quartet (flute, clarinet, violin and cello). “Natura morta 1” (the third movement) is scored for just violin and piano, the last movement “Natura morta 2 – Apertura” for bass clarinet and percussion in the first section, and in the second section then for the whole ensemble.

Your Ensemble-Bücher seem to be like an encyclopaedia of the many and diverse possibilities for the different scorings. Do the “Bücher” also form a cycle within themselves which the titles might suggest?

The Ensemble-Bücher I–V are each independent compositions, they don’t form a cycle. But you could definitely perform three of the works one after another in a concert, for example. I can well imagine that this might produce the effect of a greater whole.

Which formal aspects should be emphasized?

The special approach to the scoring of the ensemble in each Ensemble-Buch, in which the tutti is only one of several different formations, of course essentially determines the forms of the individual movements as well as the whole work. At the same time the use of different types of a family of instruments (for example, flute, piccolo, alto and bass flute) can enrich the formal possibilities.

Interview by Marie Luise Maintz
(from [t]akte 1/2015)

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